Metric – Fantasies – 2009

Cuando pienso en las trayectorias musicales que se han mantenido en forma ascendente o incluso que el desarrollo de su estilo queda impregnado en sus LP’s; tengo que referirme a bandas como Of Montreal, Arctic Monkeys, The New pornographers y hasta un Arcade Fire.

Este 2009 apareció el 4to album de Metric, que en lo que va de su discografía no solo ha mantenido su identidad; sino además, presenta nuevas ideas y sonidos revolucionados.

La apertura llamada Help! Im alive es una de sus propuestas más destacadas del disco; de hecho, una de sus mejores canciones, por la sucesión de sintetizadores y guitarras. La voz de Haines es más potente y arrojada

Sick muse se desata de forma ligera, su desenfado es sencillamente delicioso “Todas las rubias son fantasias”.

Satellite mind rítmicamente seductora, con genialidad popera y una Emily irresistible.

Twilight galaxy susurrante, retrospectiva (me recuerda bastante al sonido del Grown Up and blown away) y afectuosa.

Gold gun girls la guitarra rompe la parsimonia, se percibe una nueva cualidad, la combinación de multiples ecos, tonadillas vocales y loops más salvajes.

Gimme Sympathy a mi gusto la más sencilla; sin embargo, la vocalista parece tenerle un inmenso apego a este tema (ya la había interpretado en algunos conciertos antes de colocarla en este álbum).

Collect call la banda le da un vistazo al Old world underground (esos teclados son difíciles de olvidar), por lo mismo transmite nostalgia y abstracción.

Front Row comienza de forma misteriosa, algo densa (semejante a los cranberries), aunque conforme se va desplegando, se nota más como un momento de rock stoner; algo que no se había recibido de este cuarteto.

Blindness una de esas espiraciones, donde Emily objeta contra el destino, pronostica soledad y manifiesta sofocación.

La monstruosamente ruidosa, jadeante y envolvedora Stadium of love, sirve de marco apoteósico de lo que ha sido la obra más ambiciosa de este cúmulo de músicos, dejando una enorme satisfacción.

Fantasies fácilmente se coloca entre los mejores de este año, no por la incontestable reputación de los métricos, sino por ser su proyecto más homogéneo y musicalmente el más intrépido.

Emily Haines – Cut in a half & also double – 1996

Cuando Emily Haines efectuaba sus estudios de arte, realizo un LP con temas propios en distintas locaciones Universitarias (Montreal, Toronto y Vancouver), desde 1992 hasta 1996. Este compilatorio fue distribuido de mano en mano, por parte de la autora; desvaneciéndose en el tiempo, hasta ser redescubierto 10 años después por las reventas logradas por algunos usuarios de e-bay.


Este LP/Demo es una asombrosa colección de canciones, donde se escucha desde un rock alternativo hasta un soul jazz de alta categoría. La abridora Dog es una pieza guitarrera dominadora; Bore mantiene la actitud provocadora de Haines:

If you leave early, no one's coming out to get you
Once you're gone, we'll forget you were here and there
I get up early, make a list and go on back to bed to dream
You're slicing up my face. You like my hair and that's all that matters

Eden con una excelsa guitarra acústica que enmarca una gran melodía, ensombrecida por la voz de Emily (lo más hermoso que se puede apreciar de estos 3 minutos y medio).

En contraste a lo recién exhibido, Pretty Head y Freak (con un final extra) poesías sombrías de versos despiadados, así como crípticos.

The View otro tema que cuenta con una versátil interpretación y guitarras ágiles.

Eau de toilette es un dulce tema jazzero, memorable; de lo mejor que le he escuchado a una solista femenina.

Do you really think it's wise
to try to push the sun back down before it rises?
I know you're used to winning
When are you going to choose the prizes?


Carpet es la portadora original en piano, de los versos escuchados en otra versión (Too Little too late) que se retomo en el Live it out (2005).

You can burn your paper fingers in the ashtray
Drown your swollen lips in my ruby wine
You can shave your heavy head in my carpeted hallway
Lie on the floor like so many before being sure for the first time
You chose the right clothes to wear.


Pink es el último fragmento sarcástico en lo musical:

Everybody lies but let's be happy
I am gorgeous, pink and skimpy
Let's be famous let's be happy, and obnoxious
Thick and skinny, rich and famous

Terminando de manera anecdótica este álbum con una conversación entre Emily, una mujer desamparada y un tercer involucrado (hombre al parecer). Donde la desaliñada les pregunta ¿Si se trata de una banda de hard rock?

Lo ultimo que se escucha, es un coqueteo hacia al acompañante de Haines, lanzándole la frase “Puedes embestirme con tu guitarra cuando quieras".

En fin, un disco perfecto, logrado a través de un prolijo trabajo creativo y una grabación de mucho tiempo. Esperemos que un sello se decida a lanzarlo, porque respalda todo el éxito alcanzado por esta compositora de Toronto.

Metric en el Vive Cuervo – La efímera satisfacción de percibir a Emily Haines.

28 de Marzo.
Se da el pitazo, Metric viene a México y no solo al DF; también a Monterrey y Guadalajara. Mientras me trueno los dedos debido al desempleo y a la falta de recursos.

16 de Abril.
Entrevista de trabajo, de la cual obtengo el puesto solicitado. Además de recibir un dinero extra (y dicen que el progol no sirve para nada). Rápidamente reviso, si quedan entradas en el ticketbastard.

23 de Abril.
Una vez más, en la misma semana del concierto, compro la entrada y me voy haciendo a la idea de salir directamente del trabajo, hacia la terminal de autobuses.

25 de Abril.
Salgo una hora antes de la chamba (a las 17:00) y realizo el recorrido: trabajo-capu-tapo-metro-taxi-salón cuervo. Llegando apenas a las 20:30 al lugar del evento, y para mi gran sorpresa el recinto esta semivacío.

21:00
Ocupo lugar (segunda fila) y me dispongo a observar los teclados, esperando la aparición de Emily como todos los esnobs presentes.

21:10
¡Por fin!
Todos salen al escenario al mismo tiempo; pero ella, luce un traje purpura como de patinadora de hielo (esas piernas… esas hermosas piernas), abriendo la noche con uno de sus más sonados éxitos: Dead disco.

Después Emily comienza a tocar las primeras notas de Poster of a girl, una de sus poesías bilingües; para aumentar las pulsos tocaron The List (insospechada para esa noche); mantuvieron la misma energía con una… que ha de ser nueva porque no la reconocí; luego Handshakes (de mis favoritas y más esperadas); Empty uno de los momentos más valiosos de la noche (James Shaw se rifó, debo admitirlo).


Hustle Rose una de las canciones que transformo al salón cuervo en aula de coro (todos los seguidores, entonando como podían o hasta donde les daba, su zarrapastrosa voz); el Grow up and blow away se hace presente con la discreta, aunque admirable Rock Me Now; para terminar el bloque todos bailan y alcanzan el extasis, con la mejor canción del Old World Underground: Combat Baby.

22:00
Todos nos quedamos sorprendidos, el concierto ha transitado en un relámpago y lo máximo que aspiramos es el encore. Gritando al unísono el nombre de la banda, esperamos el obligado retorno.

22:10
Para terminar ejecutan Monster Hospital (uff, ya se imaginaran), más tarde los componentes de Lime Bang (Josh Winstead y Joules Scott-Key) nos dejan en compañía de Emily y James para escuchar la versión acústica de Live Out.

I'll go anyway, I'll go anyway
They won't refund the ticket
It's a good story



Set list (lo poco que recuerdo)

Dead disco
Poster of a girl
The list
???
Handshakes
Empty
Hustle rose
Rock me now
Combat baby

Encore

Monster hospital
Live it out


Contemplar a Emily Haines a dos metros de distancia, sin empujones, sin colados y sin un grupo abridor que cause pena; al rememorar esa fecha: los movimientos y arranques de la vocalista, los riffs de Shaw y la empatía que existe entre los cuatro integrantes; me facilita aseverar que ha sido uno de los mejores eventos del año.

Breve, intenso, cadencioso y exacto; lo afirmo en una palabra: Métrico.

Metric - Grow up and blown away - 2001 - 2007

Primera compilación de Metric, primera…

Este disco fue proyectado de manera independiente, en el 2001, ahora es relanzado formalmente por una disquera (Last Gang).

¿Para que?

Darle tiempo a los proyectos paralelos de Emily y a sus compinches; evitar la saturación de agendas, de creatividad y hasta la de convivencia; la verdad no sé, pero me parece un recurso decente; en lugar de sacar un disco de éxitos (como suelen hacer los que se cansan pero no quieren desaparecer del mapa o dejar de recibir $).

El termino “Pop” le queda corto a este álbum, incluso sería ofensivo; es bastante armonioso, al escucharlo se siente recorrer una metrópolis nocturna y la voz de Haines solo lo hace más sofisticado, además de hacer uso constante de sampleos y sintetizadores.

No creo que sea el mejor disco; porque el Old World Underground (fue genial) y el Live it out (otro logro), ya fueron diferentes en la actitud y el sonido de la banda.

A pesar de las diferencias con las otras producciones, el estilo no es muy lejano que digamos, es el espacio inicial como todo grupo nuevo (uno muy bueno), la idea es consistente, cuenta con excelentes composiciones, unas más notables que otras, pero todas valiosas (así es, TODAS), una selectiva lista de canciones, un LP desenterrado del jardín o extraído del baúl del sótano o sacado de la manga.

Metric - Live it out - 2005

Parecía que Metric iba a ser una de esas bandas de las que se quedan entre las sombras, tocando en bares y pequeños festivales.


Live it out, los arroja a grandes escenarios , aumentan su prestigio, "Monster Hospital" es la canción con la que se presentan en Late Night (una actuación soberbia), aparte de abrir a los Rolling Stones en el Square Garden, a principios del 2006.

No se trata de un disco superficial ni monótono; aunque, mantiene la frescura de su predecesor y exhibe un rock ligero; pero, atrayente.

Empty es una neblina que invoca a Sonic Youth, Glass Celling un punk macizo, Handshakes es una aguda parodia del pop.

Retumban los recuerdos de Emily en Too little too late:

You can burn your paper fingers in the ashtray.

Fragmentos de una vieja cancion (Carpet – Cut in half & also double).

Poster of a girl la exclamación de intentar llenar esos enormes vacios; después emergen “Monster Hospital” y “Patriarc in a vespa” el punto antibelico, más estimulante y turbio.

The police and the private, otro momento añejo, cercano al Grow up and blow away.

Una experiencia extracorporal llamada: Ending Start.

Live it out: el himno palpitante, refulgente de optimismo ante el dilema que significa madurar, moverse y cambiar tu estilo de vida.

Al escuchar la poesía de Haines, ya no hay nada que reclamar, cada integrante expulsa su talento y se combinan sensacionalmente (una banda que luce bastante en vivo). Tal vez, ese sea el problema, el álbum nos abandona en un delirio de confusión.

La evolución del grupo es gradual, hay más talento en Metric, aún después del magnifico Old World Underground...

Metric – Old World Underground Where Are You Now – 2003

Recuerdo aquellos días del 2003; cuando el primer canal de videos musicales en Latinoamérica, pasaba por unos cuantos minutos: videos de música.

Un programa (creo que se llamaba alerta), utilizo un anzuelo, en su primer bloque, el video se llamaba: “Combat Baby”.

Dos semanas después, ya había conseguido el disco completo, un evidente hallazgo.

Un LP que arranca con la frase que da nombre al disco, sonaría bastante pretencioso; sin embargo se trata del desconcierto de una juventud que sufre en un mundo viejo y mutilado y la única forma de sobrevivir parece una práctica clandestina.

Escuchar “Hustle Rose” un mantra sintético, “Succexy” con la sensación puntual de estar en el bunker; en seguida, comienza una ráfaga bailable, se trata de “Combat baby”.

Si después de escuchar Calculation Theme, Wet Blanket, Slow Night y The List; no te ha atrapado el ritmo melancólico de sus letras, sus activas cuerdas y su synth pop; no te preocupes, terminaras cediendo ante “Dead Disco”.

Todo termina con la poesía “Love is a place” una manifestación armónica, de que no podemos contestar las preguntas:

¿Donde vives? ¿De donde vienes?


OWUWAYN, tarda más uno en nombrar, que en deleitarse en sus diez canciones, el primer lanzamiento oficial de Metric de larga duración; es sorprendente, deslumbrante y muy divertido.

Emily Haines & The Soft Skeleton - Knives Don't Have Your Back - 2006

Hablar de Emily, de su disco, es bastante facil, se trata de un recital de dolor, tiene todos los elementos para someter a cualquiera.

Los temas van de uno a otro de excelente forma, es un buen album, para los que gustan de Metric, puede que les guste, si disfrutan de canciones como "too little too late", "ending start", "love is a place", etc.

De todos modos no garantizo que la pasen bien escuchandolo.

Si lo disfrutaron, recomiendo que busquen el "Cut in a half and also double" de 1996 (luego lo subo).